Fiches des groupes de musiques

Iron maiden

Heavy metal, New Wave Of British Heavy Metal

Groupe composé de 6 membres: Steve Harris, Bruce Dickinson, Adrian Smith, Dave Murray, Nicko McBrain et Janick Gers

Crée en 1975

Label: EMI

BIOGRAPHIE (site du groupe)

Iron Maiden est un groupe de heavy metal britannique formé en 1975 au Royaume-Uni par le bassiste Steve Harris et rejoint très rapidement par Dave Murray. Ils furent les pionniers de ce qui fut appelé la New Wave Of British Heavy Metal (souvent abrégé en NWOBHM) avec les groupes Saxon, Def Leppard, Tygers of Pantang, etc. L' ancienne vague était représentée par Black Sabbath, Judas Priest et Motörhead. Iron Maiden a recueilli au cours de son histoire l'un des plus grands succès commerciaux du heavy metal, vendant plus de 100 millions d'albums.

Leur longévité, leurs compositions puissantes et mélodiques, la diversité de leur discographie et surtout leur qualité de précurseurs du genre en ont fait l'un des groupes phares de la scène heavy metal.

Le nom du groupe se réfère à un instrument de torture médiéval, la vierge de fer et a été sujet de controverses, de même que leur mascotte, Eddie, sortie de l'imagination du dessinateur Derek Riggs, et que l'on peut voir sur une pochette commettant un attentat contre Thatcher, ou encore en train d'arracher une affiche la représentant, bien que les membres du groupe aient toujours nié que les dessins représentassent le premier ministre britannique.

À cause de ses pochettes et de son image, Iron Maiden fut fréquemment accusé d'être composé de satanistes. La réponse étant bien évidemment négative, lors des interviews, les membres du groupe n'hésitant souvent pas à tourner en dérision cette question récurrente.

Iron Maiden a été formé le jour de noël en 1975 par le bassiste Steve Harris, bientôt rejoint par Dave Murray, guitariste.

Durant les deux années qui suivent, le groupe change plusieurs fois de membres, excepté Harris et Murray, et joue des chansons influencées par des groupes comme Black Sabbath, UFO, Thin Lizzy ou Deep Purple. En 1978, le line-up est stabilisé par l'arrivée de Doug Sampson à la batterie et du chanteur Paul Di'Anno. Ce dernier apporte une attitude plus punk bien que la musique reste incontestablement heavy. Le groupe se forge une grande popularité au Royaume-Uni en parcourant tous les clubs du pays qui acceptent d'engager des formations de hard rock en pleine tempête punk. Les musiciens font la connaissance de Rod Smallwood, leur futur manager et sixième membre . En décembre 1978, le groupe enregistre enfin sa première démo, Soundhouse Tapes, éditée à 5000 exemplaires. Grâce au bouche à oreille, ce premier enregistrement s'arrache en quelques jours. En 1979, Clive Burr remplace Sampson et Dennis Stratton entre dans le line-up en tant que deuxième guitariste, un plus indispensable pour les compositions du groupe. Quelques mois plus tard, EMI, se basant sur le buzz autour des musiciens, signe un contrat pour quatre albums.

En septembre 1981, Di'Anno est renvoyé du groupe pour cause d'abus de drogues et de son rejet de tout projet de longue tournée. Il est remplacé par Bruce Dickinson ex-Samson, qui se démarque de son prédécesseur par une voix plus mélodique et variée. Une tournée italienne de cinq concerts a lieu à la mi-octobre 81 pour présenter le nouveau chanteur et ainsi briser la glace. Dès ses débuts, le chant de Bruce eut les effets escomptés : l'album The Number of the Beast sort le 22 mars 1982 et connaît un succès international. L'album atteint la première position au Royaume-Uni et est certifié disque d'or aux États-Unis (no 1 GB, no 4 FR, no 33 US). Aux États-Unis, la réaction des milieux puritains contre la pochette « sataniste » du groupe lui vaut un bon coup de publicité. Les titres The Number of the Beast, Run to the Hills et Hallowed be thy Name s'imposent comme des classiques absolus, incontournables des rappels en concert. Le groupe amorce alors sa deuxième tournée mondiale, 179 concerts devant 1 million de spectateurs, le quintette s'aventurant cette fois également en Australie. À la fin de la tournée, Clive Burr, atteint d'une sclérose en plaques, doit quitter le groupe. Son successeur s'appelle Nicko McBrain, batteur autodidacte et ex-membre du groupe français Trust, qui faisait les premières parties des concerts d'Iron Maiden en France et qui verra d'ailleurs arriver Clive Burr en remplacement. Iron Maiden trouve ainsi sa formation la plus populaire qui restera inchangée jusqu'en 1990.

Ensuite, Bruce Dickinson se lance dans son premier album solo avec à la guitare un certain Janick Gers et part en tournée en solitaire. De son côté, Adrian Smith fait de même en formant le groupe ASaP (Adrian Smith and Project), avant de quitter Iron Maiden au début de l'année 1990. Entre temps, Gers est intronisé comme remplaçant de Smith. Iron Maiden sort un single initialement prévu pour l'album solo de Dickinson, Bring your daughter To The Slaughter. Le titre est no 1 en Angleterre et figure sur la B.O de Freddie 5. Parallèlement, le groupe édite la collection First Ten Years, une série de 10 doubles CD singles, correspondant à tous les 45 tours du quintette depuis ses débuts. Peu après sort l'album No Prayer for the Dying (no 2 GB, no 28 FR, no 17 US) un album qui possède un style quelque peu différent mais toujours très intéressant.

Le groupe est alors conscient qu'il lui faut se ressaisir pour ne pas finir englouti comme une bonne partie des groupes des années 1980. Les temps changent, le Grunge de Nirvana s'apprête à exploser et une nouvelle génération de groupes de metal, Metallica en tête s'affirme avec un son beaucoup plus moderne. Iron Maiden sort un nouvel album en 1992 avec Fear of the Dark (no 1 GB, no 1 FR, no 12 US), annoncé par le single, Be Quick Or Be Dead. Malgré quelques chansons considérées par certains fans comme de moindre qualité et une tendance à lorgner vers AC/DC (From Here To Eternity), il présente deux nouveaux titres qui acquerront un statut de classique, Afraid To Shoot Strangers et surtout Fear Of The Dark. L'album se vend à 1 million d'exemplaires la semaine de sa sortie et permet d'attirer de nouveaux fans. L'été suivant, le groupe est une nouvelle fois tête d'affiche des Monsters of Rock dont la capacité est limitée à 75000 spectateurs pour des raisons de sécurité.

Début 93, le groupe annonce la sortie d'un album live en deux parties, A Real Live One (no 3 GB, no 106 US), consacré à la période 86-92 et A Real Dead One (no 12 GB, no 140 US) à 80-84. C'est à ce moment que Bruce Dickinson annonce qu'il quitte le groupe pour se consacrer à sa carrière solo. Mais il honore la deuxième partie de la tournée jusqu'à son terme. Le groupe clôt l'année avec un troisième album live, Live At Donington (no 23 GB) et l'avenir parait incertain.

L'année suivante, le groupe présente à la presse son nouveau chanteur, Blaze Bayley, ancien chanteur du groupe Wolfsbane, à la voix plus grave et moins typique des années 1980. Après une longue attente, The X Factor (no 9 GB, no 11 FR, no 147 US) sort en 1995. Album radicalement différent, le succès commercial n'est pas vraiment au rendez-vous, bien qu'il contienne des morceaux jugés de bonne qualité comme Sign of The Cross, ou The Edge Of Darkness. Il en sort les singles Man On The Edge, Lord Of The Flies ainsi que Virus (Part I et II). Si le groupe maintient sa popularité en Europe, ce n'est pas le cas aux États-Unis où l'alternatif et le skate punk ont succédé au grunge et ont momentanément enterré le metal classique. Lors de la tournée, on constate que la voix de Bayley ne s'adapte pas à certains des classiques du groupe.

En 1996, Harris gère la conception du premier best of du groupe, Best Of The Beast, qui sous son format 33 tours collector inclut les fameuses Soundhouse Tapes. Deux ans plus tard sort l'album Virtual XI (no 16 GB, no 12 FR, no 124 US) qui, malgré de bons morceaux, réitère le semi-echec commercial et confirme le déclin du groupe. À ce stade, l'ancien no 1 du metal britannique semble condamné. L'avenir en décidera autrement...

1999, Le groupe annonce dans un communiqué officiel le remplacement de Blaze Bayley par Bruce Dickinson, qui fait son retour après le succès de sa carrière solo. Il est accompagné par Adrian Smith, sans que cela entraine le départ de Janick Gers. Le groupe évoluera donc avec 3 guitaristes, chacun étant à la fois rythmique et soliste. Après un long séjour en studio, les 6 musiciens accouchent en 2000 de l'album du grand retour, Brave New World (no 7 GB, no 3 FR, no 39 US). On retrouve modernisés les éléments progressifs qui avaient fait la réussite des plus grands disques de la formation (The Wicker Man). Les fans de la nouvelle génération adhèrent en masse et le groupe ressuscite aux États-Unis. La tournée permet de renouer avec les plus grandes salles et s'achève en 2001 en tête d'affiche du Rock In Rio devant 254 000 spectateurs

Le groupe sortira son prochain album le 16 août 2010 intitulé "The Final Frontier". Cet album sera le quinzième après 35 années de carrière. La pochette et la liste des chansons sont révélées le 8 juin, en même temps que "El Dorado", premier single offert en mp3 aux fans avec des arrangements spéciaux pour l'occasion.

Le groupe embarquera d'ailleurs pour "The Final Frontier World Tour" à compter du 9 juin, d'abord aux USA et Canada puis en Europe, Iron Maiden affirme jouer le premier single de l'album intitulé "El Dorado" lors de cette tournée.

DISCOGRAPHIE

Albums
1980 : Iron Maiden
1981 : Killers
1982 : The Number of the Beast
1983 : Piece of Mind
1984 : Powerslave
1986 : Somewhere in Time
1988 : Seventh Son of a Seventh Son
1990 : No Prayer for the Dying
1992 : Fear of the Dark
1995 : The X Factor
1998 : Virtual XI
2000 : Brave New World
2003 : Dance of Death
2006 : A Matter of Life and Death
2010 : The Final Frontier

Albums live
Live After Death (1985)
A Real Live One (1993)
A Real Dead One (1993)
Live At Donington (1993)
Rock in Rio (2002)
Death on the Road (2005)
Flight 666: The Original Soundtrack (2009)

Compilations
Best Of The Beast (1996)
Edward The Great (2002)
Edward The Great (2005)
The Essential Iron Maiden (2005)
Somewhere Back In Time (2008)

DETAILS

Iron maiden, pour ses chansons s'est inspiré d'une part de la Bible et d'événements historiques mais aussi de films comme Apocalyspe now ou de series comme Doctor Who.

Le groupe a également une mascotte qui se nomme Eddie. Ce dernier est une sorte de mort-vivant reproduit dans différentes postures sur toutes les pochettes du groupe. Elle est surnommée « Eddie the 'ead » (« Eddie la tête ») car, au début, seule sa tête était affichée sur scène. En fait au tout début, il ne s'agissait que d'un masque blanc disposé au-dessus de la scène et qui à la fin des concerts crachait sang et fumée.est d'ailleurs de là que son nom est venu. Les londoniens d'East-End ne prononcent pas certains "H" notamment en début de mot, ainsi "head" et prononcé "ead" qui sonne comme le prénom "Ed". Quand Riggs s'est mis à travailler pour le groupe, il a amené l'idée d'Eddie. Selon ses propres dires, il s'est inspiré d'un reportage sur la Bataille de Guadalcanal : où la tête brulée d'un soldat japonais émerge d'un tank carbonisé; Eddie était né. Elle apparaît sur scène pour la première fois pendant la tournée Beast On The Road (1982). L'idée était de donner aux shows un côté plus spectaculaire. Ses apparitions correspondront dès lors avec les pochettes et les thèmes illustrés pour les albums (momie, cyborg, etc.)

Les pochettes sont quasiment toutes signées du dessinateur Derek Riggs, du moins jusqu'en 1992. Au fil des albums, Eddie évolue et a ainsi une histoire.

Sur les trois premières pochettes, c'est un zombie aux cheveux longs comme tous les hard rockers de l'époque. Sur l'album Piece of Mind, Eddie se fait lobotomiser ; on voit la cicatrice purulente de la trépanation, et la calotte crânienne est maintenue par une plaquette vissée. La pochette le représente enchaîné dans une camisole de force, dans une chambre capitonnée. Sur l'album Somewhere in Time, Eddie se cybernétise et gagne un œil électronique qu'il gardera jusqu'à l'album suivant.

Les pochettes les plus travaillées sont sans doutes celles du Powerslave, du Live After Death et du Somewhere in Time (l'époque du vinyle aux grandes pochettes favorise en effet, la représentation à l'échelle de fresque). On y trouve une multitude de détails, citation d'œuvres fantastiques et de science-fiction, et des références aux anciens albums. On peut citer par exemple :

Powerslave :
parmi les hiéroglyphes, on distingue une tête de Mickey Mouse, un graffiti Indiana Jones was there
la Faucheuse au bas du mur de gauche, sur l'arrière du CD

Live After Death
une citation de H. P. Lovecraft sur une tombe (That is not dead which can eternal lie, yet with strange eons, even death may die, N'est pas mort ce qui à jamais dort, et au long des siècles peut mourir même la mort)
divers graffiti sur les pierres tombales
l'ombre de la faucheuse à l'arrière-plan

CONCLUSION

Ce groupe a su traverser trois decenies, pour s'imposer comme une reference et aussi un modèle pour les groupes qui arriveront durant les années 2000. Sa longevité montre que l'on peut traverser le temps s'en s'adapter aux modes et courants imposés par les fans.

VOTRE AVIS

Iron maiden est mon groupe par excellence, j'adore les musiques et les thèmes abordés dans ces dernières. Aussi je trouve Eddie extra il n'a pas veilli mais il a evolué au fur et a mesure des albums. La musique de ce groupe je la recommande à tout le monde.

ELEMENTS VISUELS & AUDIO

murderdolls


Le groupe a été crée en 1995 sous le nom de The Rejects, il fut très rapidement renommer en murderdolls qui veux dire pouper tueuse en anglais,
et se changement de nom et aussi le changement de style car selon joey jordison le groupe faisait trop punk est sela n etait pas les desir du groupe,le frontman et ancien chanteur nommer dizzy reject ne decida pas la decision du groupe est parti.

En 1999 a l occasion du Living la vida loco tour de coal chamber , joey jordison fit la connaissance de Tripp Eisen qui est le guitariste de Dope et futur-Static-X, avec qui il se découvre une passion commune pour le glam et le punk. En 2000, profitant d'un break de leurs groupes respectifs, les deux hommes composent vingt titres ensemble, dont certains sont des versions dépoussiérées de chansons écrites en 1995.

Mais le groupe ne redémarre réellement qu'en octobre de l'année suivante, avec l'arrivée de Wednesday 13, ex-chanteur des Frankenstein Drag Queens From Planet 13. Aujourd'hui, le groupe n'existe plus car pour Joey Jordison, Slipknot est prioritaire et Joseph Poole a créé son propre groupe sobrement appelé Wednesday 13. Récemment, Wednesday 13 a évoqué la "reformation" du groupe pour un nouvel album si cela est possible. Il déclare également que Joey Jordison (qui a dit qu'ils étaient obligés de revenir, car aujourd'hui, la scène musicale est aussi ennuyeuse qu'en 2002: "ca va saigner, les femmes et les enfants après! rien a foutre de ce que vous en pensez, ce sont tous des ennemis!") est dans le même état d'esprit que lors du premier album des Murderdolls et qu'ils en ont parlé tout les deux. Ils ont actuellement fini l'enregistrement de leur dernier album "Women and children last", allusion à un album de Van Halen, "Women and children first". L'album sortira le 31 Août 2010.


membre de depart :

Eric Griffin : basse
Acey Slade : guitare
Ben Grave : batterie
Wednesday 13 : chant
Joey Jordison : guitare

membre actuel:

* Wednesday 13 : chant
* Joey Jordison : guitare
* Roman Surman : guitare
* Jack Tankersley : basse
* Racci Shay Heart : batterie

Discographie

Beyond The Valley Of The Murderdolls (Bonus Tracks) sorti en 2003 est la version finale de leur seul album
Murderdolls

* Dead in Hollywood (2002)
* White Wedding (maxi single contenant 3 titres, 2003)
* Love at First Fright (single 2003)
* Beyond the Valley of the Murderdolls (2003 CD et DVD chez Roadrunner)
* Women And Children Last (2010)


CLIPS





DEAD IN HOLLYWOOD



WHITE WEEDING




TWIST IN MY SISTER

Apocalyptica



Apocalyptica

Heavy Metal Symphonique

Groupe composé de 4 membres: Eicca Toppinen, Paavo Lötjönen, Perttu Kivilaasko (violoncelle) et Mikko Siren (Batterie)


Crée en 1993

Label: Mercury Records, Universal

BIOGRAPHIE (site du groupe + ita sama)

Apocalyptica est un groupe de composé de violoncellistes et d'un batteur présentant la particularité de consacrer son répertoire à la musique heavy metal, qu'il s'agisse de compositions originales ou de reprises. Apocalyptica a été fondé en 1993 par Eicca Toppinen, Paavo Lötjönen, Max Lilja et Antero Manninen (remplacé par Perttu Kivilaakso après son départ en 1999), tous issus de l'Académie Sibelius d'Helsinki. Le leader et compositeur du groupe est Eicca Toppinen.

Apocalyptica s'est fait connaître en 1996 en reprenant les morceaux de Metallica au violoncelle et en assurant la première partie de ces derniers lors de leur tournée en Finlande.

Le groupe s'est illustré plus récemment avec les Allemands de Rammstein en assurant la première partie de la tournée « Reise, Reise » en 2005. Les Finlandais ne se sont pas contentés de la première partie et ont joué à leur côté durant les rappels.

Ils ont depuis effectué de nombreux concerts dans toute l'Europe, en Amérique du Nord, au Mexique et même au Japon, ainsi que participé à divers festivals à travers le monde, dont le Hellfest à Clisson en France et le festival d'été de Québec au Canada. Des tournées de plus en plus longues ont lieu après chaque sortie d'album.

Eicca Toppinen déclare avoir été influencé par Dimitri Chostakovitch, Metallica, Iron Maiden , Sepultura, Mstislav Rostropovitch et Sergueï Prokofiev. Le groupe a aussi repris le morceau In The Hall Of The Mountain King (Le château/Le hall du roi de la montagne) d'Edvard Grieg (Peer Gynt), avec un accelerando final qui est une belle démonstration de dextérité technique au violoncelle.

Au départ assez conventionnelle (reprise de morceaux de Metallica), la musique du groupe se caractérise depuis Cult par un jeu d'influences russes et orientales, des basses beaucoup plus puissantes et omniprésentes, et une grande importance de la mélodie. Toutes les possibilités offertes par le violoncelle et sa sonorité sont explorées et tirées à profit, avec des effets et modes de jeux variés comme le pizzicato ou l'harmonique. Les violoncelles sont amplifiés, avec l'utilisation fréquente de la saturation et la distorsion, qui peut donner des sons assez semblables au son d'une guitare ou d'une basse avec distorsion.

La construction musicale reprend celle d'un groupe de metal habituel avec une partie rythmique assurée par la batterie et un violoncelle, une voix mélodique avec parfois des solos techniquement très virtuoses dans les aigus, et une voix intermédiaire qui peut être un complément de la basse rythmique, de la partie mélodique, ou encore une basse harmonique. On retrouve fréquemment des cellules rythmiques récurrentes le long d'un même morceau à la basse, une alternance de thèmes, et des jeux de contrastes entre douceur et violence. D'un point de vue tonal, leur musique est essentiellement modale et utilise principalement le mode mineur naturel, d'où une fréquente ambigüité mineur/majeur.

Il ne faut pas confondre le genre de metal symphonique interprété sur les instruments « classiques » que sont les violoncelles avec le metal symphonique, dérivé du heavy metal comprenant un chant féminin parfois proche du chant lyrique, représenté par exemple par des groupes comme Nightwish ou encore Within Temptation.

DISCOGRAPHIE

Albums


-Plays Metallica by four cellos (1996)
-Inquisition symphony (1998)
-Cult (2000)
-Cult Special Edition (2001)
-Best of Apocalyptica (2002)
-Reflections (2003) (avec Dave Lombardo du groupe Slayer à la batterie)
-Reflections Revised (2003)
-Apocalyptica (2005)
-Amplified - A Decade Of Reinventing The Cello (2006)
-Worlds Collide (2007)
-7th Symphony (sortie: 23 août 2010)

Singles

-The Unforgiven (1996)
-Enter Sandman (1996)
-Harmageddon (1998)
-Path (2000)
-Path Vol. 2 Sandra Nasic (2001)
-Hope Vol. 2 Matthias Sayer (2002)
-Faraway Vol. 2 Linda Sundblad (2003)
-Seemann. Nina Hagen (2003)
-Bittersweet. Ville Valo et Lauri Ylönen (2004)
-Wie weit/How far. Marta Jandová et Manu (2005)
-Life Burns!. Lauri Ylönen (2005)
-Repressed. Max Cavalera et Matt Tuck (2006)
-I'm Not Jesus. Corey Taylor (2007)
-I Don't Care. Adam Gontier (2008)
-End Of Me. Gavin Rossdale (2010)

DVD

-Live (in Munich) (2001)
-Reflections (2003)
-The Life Burns Tour (2006)


CONCLUSION
Ce groupe est très particulier, le simple fait de ne pas utiliser des guitares ou des basses les fait passer pour des Ovnis. D'après les musiciens eux-mêmes, Apocalyptica était au départ plus proche du délire entre potes que du véritable groupe. D'ailleurs c'étaient les reprises qui prédominaient et qui leur ont permis de se faire un nom, jamais au grand jamais ils ne pensaient pouvoir s'attirer les faveurs de Dave Lombardo aux fûts et, entre autres, Ville Valo et Corey Taylor au micro. Seulement voilà, la sauce à la violoncelle a bien pris et de nombreux auditeurs ont voulu savoir comment sonnaient les classiques de leurs groupes favoris joués ainsi. Et un nom s'est fait dans le monde du metal - et du rock! - : Apocalyptica. Alors les covers, c'est bien beau mais des musiciens de ce talent se devaient de démontrer qu'ils savent tout aussi bien composer. Reflections, bien qu'un peu inégal, laissait fortement entrevoir les qualités d'Eicca Toppinen dans ce domaine. Premier constat : est-ce réellement des violoncelles que l'on entend? Un riff purement rock débarque avec Life Burns! (qu'ils ont joué le temps d'un interlude à l'Eurovision, grandiose!). Il semble clair que les Finlandais ont décidé d'imposer leur style, et fini les reprises!

VOTRE AVIS
Ce groupe est très agreable à ecouter, il remplace la musique produit par une guitare ou une basse par du violoncelle. Cela apporte du renouveau dans l'univers du metal, ça me fait plaisir de voir que des stars comme les chanteurs de Ramstein ou Slipknot ont colaborés avec Apocalyptica. Pour tous ceux qui voudrait les voirs en concert en France, ils passent à Paris le 31 octobre et à Marseille le 16 octobre.

ELEMENTS VISUELS & AUDIO

Slipknot

Neo trash metal

Groupe composé de 8 membres: Joey Jordison, James Root , Craig Jones, Corey Taylor, Mick Thompson, Sid Wilson, Shawn Crahan, Chris Fehn

Crée en 1995

Label: Roadrunner records

BIOGRAPHIE (site du groupe + yanerg)

Tout commence lorsque Shawn Crahan fonde The pales one en septembre 1995 dans l'Iowa. Il est ensuite rejoint par Kun Nung, Donnie Steele (ex Body pit), Anders Colsefini (ex Body pit) et Paul Gray (ex Body pit). Mais un mois plus tard le guitariste Kun Nung quitte le groupe et Shawn Crahan est lassé de jouer de la batterie. Ils engagent alors deux amis à Paul Gray, Josh Brainard à la guitare et Joey Jordison (The rejects) en tant que batteur. En novembre 1995, ils se produisent pour halloween sous le nom de Pygystem dans le bar The crowbar. Après cette première prestation où ils étaient maquillés, ils décident de porter des masques lors de leurs apparitions publics. Malgré de nombreuses hésitations pour le nom du groupe, ils finissent par se nommer Slipknot (titre d'une de leur chanson). Puis en décembre 1995, ils entrent en studio avec le producteur Sean McMahon où ils enregistrent leur premier album autoproduit Mate.Feed.Kill.Repeat. A noter que le financement de ce disque coûte Shawn Crahan un endettement de 40 000 $. Entre temps le guitariste Donnie Steele quitte le groupe en janvier 1996 et est remplacé par Craig Jones. Puis suite à de nombreuses négociations, Shawn Crahan obtient l'accord de se produire tous les jeudi soir au Safari (club de Des Moines) où leur premier concert dans celui-ci se déroule le 4 avril 1996. Quelques jours plus tard après avoir jouer aux coté de Stone sour, Joey Jordison et Shawn Crahan qui ont rapidement remarqué la passion de Craig Jones pour l'informatique, décident de promouvoir celui-ci au poste de sampler. Ils engagent ensuite Mick Thompson en tant que second guitariste. Alors que le groupe accroît sa popularité, ils sortent leur premier album Mate.Feed.Kill.Repeat pour halloween 1996 et obtient un succès immédiat. Après sa sortie Sean McMahon envoie des copies de l'album à différentes maisons de disques et radio afin de les démarcher. C'est ainsi que Sophia Jones, l'assistante du directeur de la programmation pour la radio local KKDM 107.5 décide de les diffuser. Puis Slipknot gagne devant Stone sour le concours battle of the bands sponsorisé par KKDM. Et après avoir battu la formation de jazz rock Black caesar, ils remportent une session studio. Ils demande ensuite à Sophia Jones de devenir leur manager. Celle-ci accepte et envoie une copie de Mate.Feed.Kill.Repeat à Ross Robinson ainsi qu'aux maisons de disques. Mais malgré l'intérêt porté au groupe par les labels, ceux-ci remettent en cause la voix de Anders Colsefini. En janvier 1997, Shawn Crahan achète le Safari, s'endettant encore plus afin de pourvoir donner plus de concert. Malheureusement Slipknot se fait expulser du sous sol de Anders Colsefini laissant ainsi le groupe en inactivité, de plus Joey Jordison part jouer quelques temps avec The rejects. Puis ils donnent un concert à Ankeny le 3 juin 1997 au cours duquel Joey Jordison et Shawn Crahan ont de violente altercation amenant Joey Jordison à partir temporairement. Durant l'été 1997, ils réenregistrent leur premier opus ainsi que l'album Crowz qui ne sera jamais commercialisé. Ils tentent ensuite d'intégrer des éléments plus mélodiques à leur musique mais sans succès malgré les efforts de Anders Colsefini aux chants. Suite à cela, Joey Jordison et Shawn Crahan enrôlent le chanteur de Stone sour Corey Taylor. Bien qu'au début il occupé la place de chanteur secondaire, il devient rapidement le chanteur principale du groupe relayant ainsi Anders Colsefini aux percussions. A la surprise de tout le monde, Ander Colsefini annonce son départ. Il est donc remplacé par Greg « Cuddles » Welts. Fin 1997 après avoir terrassé Shawn Crahan en pogotant (celui-ci va dans la scène faire des pogos lors des concerts), Sid Wilson le supplie pour intégrer la formation de Des Moines. Slipknot étant à la recherche d'un DJ l'engagent. Puis le 2 février 1998, Sophia Jones réussie à convaincre (en usant de ses relations) Ross Robinson a venir voir le groupe dans l'Iowa. Appréciant la répétition ainsi que le show au Hairy Mairy, Ross Robinson appel Joey Jordison pour lui dire qu'il est d'accord pour produire leur prochain album. Alors quand juin 1998 Cuddles est viré laissant ainsi sa place à Chris Fehn, Slipknot signe chez Roadrunner le 8 juillet 1998. Ils partent ensuite en septembre 1998 à Los Angeles pour l'Indigo ranch studio afin d'enregistrer leur nouvel opus. Puis une fois l'enregistrement fini Josh Brainard décide de quitter le groupe afin de vivre avec sa femme. Il est alors remplacé par le guitariste de Stone sour James Root. S'ensuit l'arrivé dans les bacs de leur album éponyme le 29 juin 1999. Ils participent ensuite à la Ozzfest 1999 avant de partir en tournée mondiale. C'est alors que Sophia Jones cesse sa collaboration avec Slipknot en tant que manager laissant sa place à Steve Richards (employée de la No name management).Après avoir participé à de nombreux festival rock ainsi qu'au Tattoo the earth pendant 2 mois et avoir continué les tournée jusqu'en mai 2001 avant de participer au Kill the industrie world tour puis à la Ozzfest, Iowa fait son apparitions le 28 août 2001. Celui-ci est promu sous un angle plus sataniste. Ils sont par ailleurs accusé de nazi au vu des brassards (ceux-ci sont rouge avec un cercle blanc abordant le s de Slipknot à l'intérieur) qu'ils abordent lors de leur tournée, ils les changeront rapidement. Ils partent alors sur le Pledge of alliance tour aux côtés de System of a down, Rammstein ainsi que Mudvayne. Enchaînant ensuite une tournée européenne avant de se séparé de No name management en mars 2002. Après leur apparitions dans le film Rollerball et avoir fait la BO de Resident evil, on apperçoit Corey Taylor avec Stone sour faire la BO de Spiderman ainsi que Joey Jordison redoré le blason de The rejects avec Murderdolls (les deux groupes rencontrent un énorme succès). Slipknot fait néanmoins de nombreux festivals durant l'été 2002. En 2003 l'avenir de Slipknot devient incertain. En effet en raisons des divers side project des membres du groupe ainsi que des disputes avec Shawn Crahan (notamment celui-ci ne veut pas que les membres de Slipknot montrent leurs visages publiquement) et l'arrestations de Paul Gray pour des problèmes de drogues (Shawn Crahan ayant déclaré que tous membres touchant aux substances illicites seraient renvoyé) laisse les activités de la formation de l'Iowa en stand by. Mais fin mars 2003 ils entrent en studio avec Rick Rubin (Slayer, System of a down) et reviennent avec Vol 3 : the subliminal verses le 24 mai 2004. Puis ils partent en tournée américaine sur le Jagermeister tour avec Chimaira et Fear factory. S'ensuit une tournée européenne en première partie de Metallica ainsi qu'une apparition au Fury fest (où ils réduiront le set car ils seront victime d'objets lancé par la foule) et au Eurockéenes de Belfort avant de partir pour la Ozzfest en compagnie de Hatebreed. Soudain un événement inattendu se produit lors de leur tournée européenne avec Slayer, Craig Jones rentre à Des Moines afin de soigner une rage de dents laissant ainsi le groupe finir leur tournée à huit. Puis en 2005 commence une grande tournée mondiale avec le Subliminal verses tour.Slipknot est un groupe de nu metal originaire de Des Moines dans l'Iowa, formé en 1995 et faisant actuellement partie du label Roadrunner Records. Le genre musical du groupe est sujet à débat, certains le classifiant de nu metal et d'autres de rock alternatif, même s'il serait plus approprié de parler de metal au sens large. Les membres du groupe ont, en plus de leur vrai nom, un numéro qui leur est associé (allant de 0 à .

Chaque année depuis 2000, ils ont été nominés aux Grammy Awards dans la catégorie Best Metal Performance, et ont fini par remporter l'édition 2006 dans cette catégorie grâce à leur chanson Before I Forget.En janvier 1995, Shawn Crahan (batteur), Anders Colsefini (chanteur), Paul Gray (bassiste), Donnie Steele et Kun Nong (guitaristes), 5 musiciens de la région de Des Moines, fondent un groupe déstiné d'après eux à « tout casser ». Dès le mois de février, Kun quitte le groupe pour des raisons encore inconnues ; il sera remplacé en septembre par Josh Brainard. Shawn, lassé d'être batteur et ayant en tête l'idée d'en avoir trois dans le groupe (un batteur principal et deux se servant de drumkit pour rendre le groupe plus agressif musicalement et visuellement), décida de laisser sa place à Joey Jordison pour se consacrer aux percussions, aidé de Anders. Le groupe se produisit tout d'abord sous plusieurs noms tels que Meld, The Pales Ones ou PyGSYSTEM, avant d'opter pour Slipknot provenant de l'anglais knot signifiant noeud et de slip signifiant glissant, formant ainsi noeud coulant.

Le premier line-up stable date de 1995 :

* Anders Colsefini : Chant / Percussions
* Joey Jordison : Batterie
* Josh Brainard : Guitare
* Donnie Steele : Guitare
* Paul Gray : Basse
* Shawn Crahan : Percussions

C'est avec ce line-up qu'a été enregistré Mate.Feed.Kill.Repeat., fin 1995, début 1996. La session d'enregistrement terminée, Slipknot remporta un battle local, face au groupe Stone Sour où Corey Taylor était le chanteur. Donnie quitta par la suite le groupe, n'étant plus à l'aise avec son orientation musicale ; il fut remplacé temporairement par Craig Jones, qui s'occupa ensuite des samples à l'arrivée de Mick Thomson au poste de guitariste.
M.F.K.R sortit à Halloween 1996. La demo a été bien reçue à Des Moines et dans sa région.

Durant l'été 1997, lorsque Stone Sour et Slipknot se rencontrèrent à nouveau, Shawn et Joey réussirent à convaincre à Corey de les rejoindre. Anders quitta le groupe lors d'un concert vers la fin d'année, se sentant mis à l'écart depuis l'arrivée de Corey. Gregory Welts rejoignit ensuite le groupe où il prit la place de percussionniste, suivi ensuite de Sid Wilson, DJ, remarqué par Shawn après un de leurs concerts.

En février 1998, Ross Robinson assista à un concert de Slipknot, qui fut un succès.

« Ce soir-là, j'ai sans doute pris le plus gros coup de pied au cul de toute ma vie » - Ross Robinson

Chris Fehn succéda à Brandon Darner, qui assura l'intérim au départ de Greg au poste de percussionniste en juin. Il a été martyrisé par le reste du groupe, forcé à regarder un film à tendance scatophile ; la scène a été filmée, et on peut d'ailleurs l'entendre à la fin de la chanson Scissors de l'album Slipknot, avant la chanson cachée Eeyore (on entend Chris vomir). Six mois plus tard, le groupe commença l'enregistrement de leur nouvel album, puis ils signèrent un contrat avec le label Roadrunner Records le 8 juillet. L'enregistrement se termina en septembre. Josh annonça alors son départ, préférant rester avec sa femme plutôt que sur les routes, il fut remplacé par James Root.

Le line-up de l'époque est encore d'actualité, il n'y a eu aucun changement par la suite.

L'album homonyme, considéré comme leur premier album, est paru le 29 juin 1999, produit par Ross Robinson. L'album se vendit bien, grâce notamment au bouche-à-oreille, et devint le premier album de Roadrunner à devenir disque de platine (plus d'un million de disques vendus aux États-Unis). Leur fan-club s'est également beaucoup agrandi grâce à l'Ozzfest 1999, où ils remportèrent un franc succès. Cet album et les concerts l'ayant promu ont permis au groupe de réaliser leur premier DVD, nommé Welcome To Our Neighbourhood, contenant beaucoup de scènes live, il sortit fin 1999.

2001 fut l'année de sortie de l'album Iowa (le 28 août), qui a été très bien accueilli, commençant directement à la 1ère place du classement anglais des meilleures ventes. Le groupe se produisit beaucoup en concert pour le promouvoir, l'un de ces concerts (à Londres) servit d'ailleurs à enregistrer leur premier DVD : Disasterpieces. Le groupe est également apparu en 2002 dans le film Rollerball avec un live de I Am Hated.

L'album suivant, Vol. 3: (The Subliminal Verses), produit par Rick Rubin (ayant déjà travaillé avec par exemple System of a Down, Slayer, Red Hot Chili Peppers, ...), est sorti le 25 mai 2004. Comme d'habitude l'album remporta un grand succès. Il marque un tournant dans le style du groupe, en comparaison avec les chansons ultra-agressives d'Iowa qui sont maintenant plus mélodiques et plus calmes, mais sans toutefois perdre complètement leur agressivité. Le groupe entama ensuite une grande tournée mondiale, dont la plupart des concerts se déroulèrent à guichets fermés.

Le premier album live du groupe, 9.0: Live, fut enregistré lors du Subliminal Verses Tour début 2005 pendant des concerts à Phoenix, Las Vegas, Osaka, Singapour et Tokyo.

Leur second DVD, sortit le 4 décembre 2006, intitulé Voliminal: Inside The Nine et produit par Shawn. Il contient des scènes live, mais surtout beaucoup de scènes tournées en coulisse. Des interviews de tous les membres (complètement démasqués pour la plupart) excepté Craig (désirant préserver sa vie privée), ainsi que certaines chansons jouées en live.Le groupe est aussi connu pour son image : les membres portent des masques uniques à chacun et des uniformes où sont imprimés soit un code barre, une étoile à 9 branches, 666, un bouc, un S tribal, ... Les masques et les uniformes sont changés pour chaque album (voire plus souvent). Ils portèrent à certaines périodes les blouses oranges des prisonniers américains, ou encore une tenue entièrement grise, pour arriver, actuellement, à une tenue noire. Les masques, bien que souvent changés, conservent globalement la même ligne directrice (clown, masque à pics, etc).

Initialement les membres avaient le désir de rester mystérieux, refusant d'être photographiés sans masque ; les interviews et les photos avec les fans étaient faites avec les masques (ou les visages étaient au moins cachés). L'autre raison du port de leurs masques est de focaliser l'attention sur leur musique, et non sur eux-mêmes. Slipknot se serait également inspiré du groupe Mushroomhead qui aurait porté des masques dès leur formation en 1993. Cette histoire est d'ailleurs l'origine de la querelle entre les deux groupes, Mushroomhead étant monté trois fois sur scène, durant un tournée dans l'Ohio, portant les masques et les costumes de Slipknot, et ayant fait scander à la foule « Fuck Slipknot » à la fin des concerts[1].

Aujourd'hui la plupart des membres du groupe ont été photographiés sans leurs masques, en particulier à cause de leurs projets parallèles à Slipknot :

* Corey Taylor et James Root sont démasqués dans leur groupe Stone Sour
* Joey Jordison apparaît sans masque dans son groupe Murderdolls
* Shawn Crahan est démasqué dans son groupe To My Surprise
* Sid Wilson est démasqué dans son projet DJ Starscream
* Mick Thompson a été photographié sans masque dans le magazine anglais Total Guitar
* Paul Gray a été pris en photo par la police après avoir été arrêté ; ces photos sont ensuite apparues sur le site The Smoking Gun
* Joey Jordison et Paul Gray sont aussi apparus sur des photos et dans le DVD sorti avec l'album de Roadrunner United

Dans le clip Vermillion, ils enfilent des masques représentant leurs visages réels, et dans celui de Before I Forget, le groupe joue sans leurs masques, mais il est filmé de telle façon à ce que l'on n'aperçoive que brièvement un œil ou une bouche, la caméra est focalisée la plupart du temps sur leurs instruments et sur leurs masques, ces derniers étant posés par terre ou suspendus à des porte-manteaux.

Le bassiste Paul Gray est mort dans un hôtel à Des Moines dans l'Iowa, le lundi 24 mai 2010. L'autopsie de son corps dévoilera qu'il est mort d'une overdose accidentelle de morphine. Il avait 38 ans.
DISCOGRAPHIE

Albums

- 1996 : Mate Feed Kill Repeat
- 1999 : Slipknot
- 2001 : Iowa
- 2004 : Vol.3: The Subliminal Verses
- 2005 : 9.0: Live
- 2008 : All Hope Is Gone
- 2009 : Slipknot (réédition)


Singles

- Wait And Bleed - 1999
- Spit It Out - 1999
- Left Behind - 2001
- My Plague - 2002
- The Heretic Anthem - 2002
-Duality - 2004
- Vermilion - 2004
- Before I Forget - 2004
- The Nameless - 2005
- The Blister Exists - 2006
- All Hope Is Gone - 2008
- Psychosocial - 2008
- Dead Memories - 2008
- Sulfur - 2009 :


VOTRE AVIS

Lorsque on demande de citer un groupe de metal, ça tourne autour de: AC/DC, iron maiden, rammstein, marylin manson ( et encore je me demande pourquoi ^^) korn et slipknot. C'est devenu des incontournablas pour ainsi dire, ils font parler d'eux que ce soit pour le look ou pour leur musique un temps soit peu violente certes mais très bien, Joey Jordison n'a pas été elu meilleur batteur du monde deux années de suite pour rien.
Donc je conseille d'ecouter ne serait ce qu'une fois pour se faire ça propre idée, car déjà ce groupe est assez violent si on est pas habitué

ELEMENTS VISUELS & AUDIO

The gazette

Visual kei

Groupe composé de 4 membres: Ruki (chant), B.Reita (Basse), G.Uruha (Guitare), G. Aoi (Guitare), DR. Kai ( Batterie)
Membres passés: Yune (Batterie) 2002/2003

Crée en 2002

Label: PS company, King records, CLJ records


BIOGRAPHIE (site du groupe)

Ruki, Uraha et Reita sont tous issus de Kar+te=zyAnose et avant cela de Ma'die Kusse. Notez que Ruki est à l'époque batteur et non chanteur.
Ils recrutent Aoi ainsi que Yune, ex. Artia, et forment Gazette début 2002.
Suit une tournée d'event au mois de mars.
Sur leur lancée, ils effectuent leur premier one man le 2 juin 2002. Il se déroulera à guichés fermés.
Après suivent plusieurs maxis, deux vidéos et des tournées en pagailles.
Pourtant Yune quitte le groupe en janvier 2003. Il est vite remplacé par Kai (ex. Mareydi Creia) en février.
Le mois suivant, ils entrent dans le label PSCompany et partent en tournée avec Hanamuke.
Trois maxis sont vendus à raison d'un tous les mois, suivis en fin d'année par un mini album. Ils cartonnent dans l'oricon en se classant dans les meilleurs places.
Leur popularité augmente d'une manière fulgurante en quelques mois.
Ils organisent aussi une tournée avec Vidoll et font ensemble la couverture du magazine Cure.
Le 16 janvier, ils feront un concert au Shibuya AX devant plus de 1500 fans. Ce dernier sortira en DVD quelques mois plus tard (Tokyo saihan ~JUDGMENT DAY~).
Nos cinq garçons ont le vent en poupe et font un nouveau carton au Shibuya O-East cette fois. Pour notre plus grande joie, ce concert sort aussi dans le commerce au mois d'août (Keiseibanka).
Entre-temps sort un mini album : Madara et sa version vidéo un peu plus tard. Les clips sont vraiment de très bonne qualité.
En juillet, sort le maxi single : Zakuro kata no yuuutsu Zetsu Miseinen. Il est aussi divisé en trois maxi singles accompagnés des clips en DVD.
Gazette fera une tournée TRIVAL ARIVALL avec bis et Kra.
Leur 1er album, Disorder, sorti le 13 octobre arrive 19e au classement Oricon de la semaine (atteignant la 5e place le jour de sa sortie pour le classement journalier) soit 11 231 exemplaires. L'album est bien parti pour prolonger les ventes !
C'est reparti pour une tournée mémorable (Royal Disorder et Grand royal Disorder) dans tout le Japon du 21 décembre 2004 au 7 mars 2005.
En décembre 2005, The GazettE sort son premier single chez un major, intitulé Cassis.
Début 2006, le groupe romanise son nom (qui était jusqu'alors en kanji), et sort, le 8 février 2006 son second long album, intitulé Nil. Il s'embarque ensuite pour une nouvelle tournée japonaise qui se termine au Nippon Budokan. En juillet 2006, The GazettE se produit au BeethovenHalle de Bonn, en Allemagne, pour leur premier concert hors d'Asie, organisé en marge du festival allemand de l'anime et du manga : AnimagiC.
Trois singles sont ensuite extraits du nouvel album studio Stacked Rubbish, sorti le 4 juillet 2007, classé 2e à l'Oricon Charts. S'en suivent, de juillet à septembre une nouvelle tournée japonaise puis, en octobre, la première tournée européenne de The GazettE, en Angleterre, en Finlande, en Allemagne et en France.
Un single intitulé Guren sort le 13 février 2008 et prend la tête de l'Oricon Charts. À l'automne 2008, ils sortent un nouveau single, Leech, extrait d'un nouveau DVD.
Le groupe entame en octobre une nouvelle tournée, intitulée From the Distorted City, en référence à leur chanson Distorted Daytime, qui fait le portrait d'un Tôkyô déformé par les crises politique et sociétale secouant le Japon.
Le 15 novembre 2008, The GazettE anime son premier show intime, à la station Shinjuku. À l'origine, environ 250 personnes étaient attendues, mais ce sont en réalité plus de sept mille spectateurs qui se pressent (un record dans l'histoire du groupe). Face à l'afflux de personnes dans les rues, la police est contrainte de faire arrêter le concert après seulement deux chansons.
Le 3 janvier 2009, The GazettE, avec les autres membres du label, se produisent à l'occasion du dixième anniversaire de leur producteur PS Company, et en profitent pour annoncer la sortie de leur nouveau single, intitulé Distress and Coma. Le 10 mars, le groupe célèbre ses sept années d'existence au Makuhari Messe.
Un nouvel album, Dim, sort l'été suivant, accompagné d'une tournée qui se conclut au Saitama Super Arena.
Le 7 octobre 2009, sortie du single Before I decay. Le 24 décembre 2009, The GazettE fête Noël avec un live spécial intitulé A Hymn of crucifixion.

DISCOGRAPHIE
Albums et mini-albums
-Hankō seimei bun [mini-album] (01-10-2003)
-Madara [mini-album] (30-03-2004)
-Disorder [album] (13-10-2004)
-Gama [mini-album] (03-08-2005)
-Hankō seimei bun (Reissue) (mini-album) (23-11-2005)
-Madara (Reissue) [mini-album] (23-11-2005)
-Disorder (Reissue)(23-11-2005)
-Gama (Reissue) (23-11-2005)
-NIL (album) (08-02-2006)
-NIL (limited edition) (08-02-2006)
-Dainihon Itan Geishateki Nomiso Kaiten Zekkyo Ongenshu (compilation) (03-05-2006)
-STACKED RUBBISH (04-07-2007)
-DIM (2009-07-15)
Maxi-singles
-Wakaremichi (30-04-2002)
-Kichiku Kyoushi -Dokushin 32-sai Dokushin- no nousatsu kouza (30-08-2002)
-Gozen 0-ji no torauma RAJIO (30-09-2002)
-Cockayne soup (28-05-2003)
-Akyûkai (25-06-2003)
-Special Margarita (30-07-2003)
-Zakuro kata no yuuutsu Zetsu Miseinen (28-07-2004)
-Zakuro kata no yuuutsu (CD+DVD) (28-07-2004)
-Miseinen (CD+DVD) (28-07-2004)
-Zetsu (CD+DVD) (28-07-2004)
-Jyu yon (14) sai no knife (11-09-2004)
-[reila] Lesson. D (09-03-2005)
-[reila] Lesson. O (09-03-2005)
-[reila] Lesson. G (09-03-2005)
-Chigire (01-08-2005)
-Zakurogata no yuuutsu Zetsu Miseinen (Reissue) (23-11-2005)
-Cockayne soup (Reissue) (23-11-2005)
-Akuyuukai (Reissue) (23-11-2005)
-Special Margarita (Reissue) (23-11-2005)
-Cassis (B type) (07-12-2005)
-Cassis (A type) (CD+DVD) (07-12-2005)
-Cassis (12-01-2006)
-REGRET -Auditory impression- (25-10-2006)
-REGRET -Optical impression- (CD+DVD) (25-10-2006)
-FILTH in the beauty -Auditory impression- (01-11-2006)
-FILTH in the beauty -Optical impression- (CD+DVD) (01-11-2006)
-Hyena -Auditory impression- (07-02-2007)
-Hyena -Optical impression- (CD+DVD) (07-02-2007)
-Guren -Auditory impression- (13-02-2008)
-Guren -Optical impression- (CD+DVD) (13-02-2008)
-Leech -Auditory impression- (12-11-2008)
-Leech -Optical impression- (CD+DVD) (12-11-2008)
-Distress and Coma -Auditory impression- (25-03-2009)
-Distress and Coma -Optical impression- (CD+DVD) (25-03-2009)
-Before I decay (07-10-2009)

DVD
-Tokyo saihan ~JUDGMENT DAY~ 2004.1.16 SHIBUYA-AX LIVE DVD (28-04-2004)
-MADARA –MADARA (26-05-2004)
-Heiseibanka (25-08-2004)
-STANDING TOUR 2005 FINAL「M.R.D」 at 2005.4.17 Shibuya kokaido (06-07-2005)
-Tokyo Saiban - Judgement Day (Reissue) (23-11-2005)
-Madara (Reissue) (23-11-2005)
-Heisei Banka (Reissue) (23-11-2005)
-STANDING TOUR 2005 FINAL「M.R.D」 at 2005.4.17 Shibuya kokaido (Reissue) (23-11-2005)
-FILM BUG 1 (07-06-2006)
-Nameless Liberty.Six Guns… (06-09-2006)
-Nameless Liberty.Six Guns…(limited edition) (06-09-2006)
-[DECOMPOSITION BEAUTY] FINAL Meaningless Art That People Showed (13-06-2007)
-Stacked Rubbish [Repeated Countless Error ] (2007/2008)
-Gazerock Festival (2008)
-LIVE DVD TOUR 09 -DIM SCENE-FINAL AT SAITAMA SUPER ARENA(2009. 12. 16)

Books
-Verwelktes Gedicht (artbook) (05-10-2005)
-NIL (score book) (28-04-2006)

DETAILS
Pour ce qui concerne la japanimation, The gazette a participe a la deuxième saison de Kuroshitsuji, en faisant le premier opening.

CONCLUSION
Parti d'en bas, ils sont finalement arrivés en haut en faisant parti des groupes reconnus de Visual kei, comme Kagerou en son temps. La musique est variée, parfois douce ou forte ou les deux à la fois

VOTRE AVIS
Tout simplement, ecouté ce groupe genial ! Il est dans mon top 10 de mes groupes preferes, j'adore la musique. Donc écouté le !!!

ELEMENTS VISUELS & AUDIO

L'opening de Kuroshitsuji:



Ma chanson favorite, miseinen:




Enfin, une chanson plus douce, cassis:

Maximun The Hormone

Neo Trash Metal

Groupe composé de 6 membres:
Futoshi Uehara, Ryo Kawakita, Nawo Kawakita, Tsuda Daisuke

Membre passé: Sugi : Guitare / Key : Basse

Crée en 1998

Label: Mimikajiru

BIOGRAPHIE (site du groupe)

Maximum the Hormone est un groupe punk / néo thrash metal japonais composé de quatre membres. Principalement popularisé grâce à son interprétation de l'opening What's up, People ? de Death Note. Maximum the Hormone a été créé en 1998. Leur première sortie, A. S. A. Crew, a été le seul album avec cette composition du groupe. En 2001, Sugi et Key quittent le groupe.
Fin 2001, le groupe recrute Uehara Futoshi pour occuper la place de basse qui a été libéré, pendant que Ryo Kawakita (Maximum the Ryo), le frère de Nawo, prend la place de guitariste, et contribue aussi à la composition des musiques. Le groupe sort trois singles, suivi par Ootori. En 2002, le groupe sort un nouveau single, suivi par un album, Mimi Kajiru. L'album montre en plus la "signature vocale gueularde" de Daisuke, et la fort basse d'Ue-chan.

Après leur premier album en tant que groupe, le groupe fait une approche plus traditionnel, sortant 2 singles puis un album. Leur album suivant, Kusoban fait en 2004, a été conçue dans le but de contraster en mixant des musiques violentes avec de la pop, ce qui a attiré l'attention. Après avoir enregistrés une autre série de singles, le groupe sort un nouvel album, Rokkinpo Goroshi. La sortie a augmenté l'importance de leur fanbase, et ils ont commencé à faire beaucoup de show, jouant dans plusieurs festivals rock, et sortant un DVD live, Debu Vs Debu. De plus, "Rolling1000toon" a été choisi comme ending pour la série animé Air Master.

2006 voit la reconnaissance du groupe au Japon avec la chanson "Koi no Megalover", atteignant la 9ème place à l'Oricon durant l'été 2006; leur premier top 10 au Japon. Le groupe a trois de leur musiques figurant dans des anime; What's up, people ?! et Zetsubou Billy, figurant, respectivement, comme opening et ending de l'anime Death Note, et Akagi devient ending de la série anime Akagi. Après la promotion de leur musiques grâce à 2 singles et a la télévision, Maximum the Hormone sort son prochain album, Buiiki kaesu. L'album a été un record pour le groupe car commençant directement a la 5ème position de l'Oricon, leur premier album dans le top de l'Oricon. Un bel avenir se dresse devant eux.




DISCOGRAPHIE

A.S.A. Crew (1999)
Ootori (2001)
Mimi Kajiru (2002)
Kusoban (2004)
Rokkinpo Goroshi (2005)
Buiikikaesu (2007)


CONCLUSION

Maximun the hormone est un ovni dans le milieu, il mele les voix dans un style neo thrash assez bien representé. Leur reconnaissance a été poussée surtout grace à l'opening de Death note. En plus leur paroles sont assez bizarres pour nous les européens

VOTRE AVIS

Je l'ai connu grace à Death note et franchement, je ne suis pas déçu de les suivre encore maintenant. Ma préféré est Chu Chu Lovely Muni Muni Mura Mura Purin Purin Boron Nururu Rero Rero ( je sais c'est long comme titre ^^').

ELEMENTS VISUELS AUDIO







Et voici la pochette du dernier album, Buiki Kaesu: